沉浸式艺术空间的成功，让苏然和林悦在业内的影响力急剧攀升，邀请函如雪片般飞来。这其中，最让他们心动的是一场全球瞩目的艺术科技峰会。这场盛会汇聚了来自世界各地的顶尖艺术家、科学家和创新者，是展示前沿成果与思想碰撞的绝佳舞台。
为了在峰会上呈现独一无二的内容，苏然和林悦再次闭关。他们深入挖掘艺术与科技融合的新维度，尝试将生物识别技术融入艺术创作，让观众的情绪和生理数据实时影响作品的变化。苏然带领技术团队日夜攻关，优化算法，确保数据的精准采集与转化；林悦则沉浸在艺术构思中，用画笔勾勒出无数设想，力求作品在视觉上既震撼又富有内涵。
峰会当天，苏然和林悦携手走上演讲台。聚光灯下，他们自信地分享着项目背后的故事、创新理念以及对未来艺术科技发展的展望。随后，他们展示了最新创作的互动艺术作品，观众戴上特制设备，只需一个眼神、一次心跳，就能让画面色彩涌动、形态变幻，现场惊叹声此起彼伏。
演讲结束后，各国专家学者纷纷围拢过来，抛出合作意向与探讨话题。一位著名的人工智能科学家对苏然说：“你们的想法极具开创性，为科技在艺术领域的应用开辟了新路径。”而一位国际知名艺术家则对林悦赞不绝口：“你的艺术感知力与科技的结合太美妙了，让艺术有了更鲜活的生命力。”
峰会结束后，苏然和林悦收到了来自全球各地的合作邀约，有艺术机构希望引进他们的作品举办巡回展览，有科技企业想联合开发创新产品。面对这些机遇，两人既兴奋又谨慎。他们知道，这是他们迈向更广阔舞台的契机，也是对彼此感情和事业的新考验。回到工作室，他们相对而坐，手紧紧握在一起，眼中满是对未来的坚定与期待，准备迎接新的挑战 。
工作室的落地窗外，暮色将城市天际线染成琥珀色。苏然的手指无意识着合作协议的边角，纸张的纹理在指尖微微发涩。自从峰会结束，这样的文件几乎堆满了整张会议桌，从硅谷科技巨头的联合实验室邀约，到欧洲老牌美术馆的个展提案，每一份都裹挟着滚烫的机遇。
“伦敦那场巡回展，他们愿意承担80%的运输保险。”林悦将马克杯轻轻放在苏然手边，热气氤氲间，倒映出她眉间淡淡的忧虑，“但需要我们三个月内完成十件全新作品。”
苏然合上文件夹，金属扣发出清脆的声响：“技术团队刚解决完生物识别延迟问题，现在又要开发新交互模块...”话音未落，手机突然震动，弹出的是国内某科技独角兽的加急邮件——对方开出天价专利费，条件是独家买断他们的情绪数据转化算法。
“这不是买断技术，是要掐断我们的未来。”林悦盯着屏幕冷笑，美甲在玻璃桌面上划出细微声响，“艺术不该成为商业的提线木偶。”她转身从画架上扯下草图，揉成团掷进垃圾桶。那是她构思的“情绪森林”装置，原本计划用观众的脑电波生长出虚拟植物，此刻却像夭折的创意般皱缩在废纸堆里。
深夜两点，工作室的灯依然亮着。苏然的白衬衫皱巴巴地裹在身上，他盯着电脑屏幕上跳动的代码，突然被一双温热的手臂环住脖颈。林悦将下巴搁在他肩头，发丝垂落在他手背上：“我想通了，我们该做减法。”
她轻点鼠标调出全球地图，数十个红点在五大洲闪烁：“拒绝所有排他性协议，选三个最有实验价值的合作——东京的神经美学研究所、柏林的沉浸式剧场，还有...敦煌研究院。”
苏然转身时，撞进她眼中跳动的星火。敦煌研究院的邀请函被她压在镇纸下，边缘己经卷起毛边，那是他们一首渴望的文化科技融合项目。“用生物识别技术重现飞天壁画的千年光影，让游客的心跳成为壁画流动的韵律。”林悦的声音带着雀跃，“这才是我们最初想要的，不是吗？”
晨光穿透百叶窗时，两人终于在协议上签下名字。当笔尖划过纸面的沙沙声渐渐平息，苏然忽然想起三年前那个暴雨夜，他们在漏水的地下室拼凑第一台投影设备的场景。此刻工作室的陈列架上，“荣耀回响”的设计稿静静躺在玻璃展柜里，与窗外初升的朝阳交相辉映。
手机适时响起，是敦煌研究院的视频通话请求。苏然与林悦对视一眼，同时伸手按下接听键。屏幕亮起的瞬间，莫高窟的穹顶壁画在晨光中流转，恍若跨越时空的对话，为这场新的冒险拉开帷幕。